Directeurs de film de 'Saipan' sur Steve Coogan et l'affrontement du football irlandais : LFF

Le Conflit Célèbre de 2002 #

Vous vous souvenez du fameux affrontement de 2002 entre l’entraîneur de l’équipe de République d’Irlande Mick McCarthy et le capitaine Roy Keane ? Que vous soyez au courant ou non, et que vous suiviez le football ou non, cela n’a pas vraiment d’importance. Saipan, projeté cette semaine à la 69e édition du BFI London Film Festival (LFF), est présenté d’une manière qui incite tout le monde à plonger pendant 90 minutes. Oui, c’est vraiment la durée du film. Pas besoin de temps additionnel ou de tirs au but !

Un Film à L’Intrigue Captivante #

Le film, qui a eu sa première mondiale à Toronto, met en vedette Steve Coogan, Éanna Hardwicke et Alice Lowe. Co-réalisé par Lisa Barros D’Sa et Glenn Leyburn, il a été écrit par Paul Fraser.

“Des préparatifs peu reluisants pour la campagne de la coupe du monde 2002 de la République d’Irlande, ajoutés à la présence de l’entraîneur anglais-born McCarthy, poussent le capitaine Keane à la colère, menant à ce qui pourrait être l’affrontement le plus célèbre du football et la frénésie médiatique qui s’ensuit,” souligne un résumé sur le site du LFF. “Encore une incarnation réaliste frappante de Coogan, et Éanna Hardwicke capturant la fureur auto-proclamée de Keane, ancrent ce face-à-face rapide, drôle et parfaitement équilibré, qui vous met au défi de choisir un camp.”

Une Exploration des Thèmes Universels #

La coupe du monde de cette année-là s’est déroulée conjointement au Japon et en Corée du Sud. L’Irlande a joué sa phase de groupes au Japon, mais l’équipe s’est préparée pour la coupe sur l’île de Saipan, un territoire non incorporé des États-Unis dans l’océan Pacifique occidental.

THR‘s Georg Szalai a rencontré les co-réalisateurs de Saipan pendant le London Film Festival pour discuter de la genèse de ce film, de la présence de Coogan et Hardwicke dans l’équipe créative, et pourquoi ce n’est pas “juste” une histoire de sport irlandais mais une histoire universelle.

Comment avez-vous perçu l’attrait de cette histoire au-delà des fans de sport irlandais ?

Barros D’Sa C’est une histoire très connue en Irlande et dans le monde du football. J’avais déjà entendu l’histoire. Ce n’était pas nouveau pour moi. Mais lorsque j’ai lu le script, j’ai réalisé que c’était presque comme un drame classique grec, voire une tragédie.

Vous avez cette histoire très pure où deux personnages très différents, avec des parties inextricables de leur caractère, s’opposent directement. Et ils sont impliqués dans cette collision au ralenti qui se termine par une explosion volcanique sur une île très loin de chez eux. Et puis vous avez le chœur grec de l’Irlande à la maison. Vous avez la presse. C’était en 2002, pas si longtemps, mais en même temps, c’est un endroit très différent en termes de cycle d’actualités 24 heures sur 24 et de la nouvelle faim des médias pour des histoires. Tout cela entre en jeu et crée un commentaire qui permet d’amplifier certains thèmes. Cela permet de regarder à travers un prisme des thèmes beaucoup plus larges d’identité nationale, d’idées de masculinité.

Le drame psychologique entre ces deux personnages ouvre de nombreux thèmes plus vastes qui résonnent très bien dans le monde d’aujourd’hui, à l’échelle mondiale. Vous recherchez cette urgence lorsque vous racontez une histoire, quelque chose qui provoque une réflexion sur qui nous sommes, comment nous opérons dans le monde.

Leyburn C’est raconté de manière divertissante, il y a certainement de l’humour dans l’histoire, et une absurdité. Mais la situation dans laquelle se trouvent les hommes s’est révélée très cinématographique.

Le film donne également à Steve Coogan une autre chance de montrer qu’il a plus que de la comédie dans son arsenal d’acteur…

Barros D’Sa Oui, c’est un génie de la comédie. Tout cela et ces grands personnages qu’il a créés. Mais je pense que son travail dramatique est quelque chose presque séparé et différent. Approcher un rôle dramatique consiste vraiment à investir ce personnage, à trouver la vérité émotionnelle plutôt que de faire une sorte d’impression de ce personnage. Et je pense que c’est quelque chose qu’il était et qu’il est évidemment capable de trouver. Il apporte les notes comiques du personnage, mais aussi cet engagement et ce niveau psychologique, émotionnel.

C’est tellement excitant de travailler avec quelqu’un comme ça parce que nous avons ce beau script de Paul Fraser. Et lorsque vous avez un grand script, alors les personnages sont clairs et vous pouvez vous amuser à improviser autour d’eux. Et faire ce genre de travail avec un acteur comme Steve était vraiment très excitant.

À quel moment saviez-vous que le film s’appellerait Saipan et pas, disons, The Irish Showdown ?

Leyburn Saipan était le titre lorsque le script nous a été envoyé. Il y a eu quelques discussions sur la question de savoir si cela resterait le titre, comme c’est souvent le cas avec les films lorsque les gens discutent de ce qui sera le mieux. Et je suis content que nous soyons revenus à Saipan. Bien que je sache que ce n’est peut-être pas une île que les gens connaissent particulièrement, je pense que cela convient à l’histoire et à l’aspect surréaliste du récit. Donc, c’est très approprié pour le titre. Et, bien sûr, nous ne racontons pas seulement une histoire pour un public irlandais.

Barros D’Sa Au cours de l’histoire, cela devient un lieu où ces deux versions de l’Irlande se rencontrent. Donc, c’est une manière pour ces personnages dans ce drame psychologique de confronter quelque chose sur qui ils sont, loin et isolés. En dehors des structures sociales habituelles, la révélation de soi peut se produire entre deux îles des deux côtés du monde. Les deux connaissent d’importants mouvements historiques, et elles deviennent un miroir l’une de l’autre dans ce sens.

Leyburn Ajoutez un peu de décalage horaire, et cela devient une sorte de rêve fiévreux, presque.