Hommes de cinéma à Santa Barbara #
Quatre des cinq réalisateurs en lice pour l’Oscar du meilleur réalisateur ont fait le déplacement à Santa Barbara mardi pour participer à un hommage spécial aux réalisateurs.
Rencontre des réalisateurs #
Ryan Coogler (Sinners), Josh Safdie (Marty Supreme), Chloé Zhao (Hamnet) et Joachim Trier (Sentimental Value) ont rejoint Scott Feinberg de The Hollywood Reporter au Festival international du film de Santa Barbara, où chacun a parlé séparément de ses films nominés avant de se rassembler pour une discussion de groupe à la fin ; Paul Thomas Anderson (One Battle After Another), l’autre cinéaste de la catégorie Oscar, n’était pas présent.
Lors de cette discussion de groupe, Coogler et Zhao ont évoqué leur première rencontre au Sundance Screenwriters Lab en 2012, où Trier était leur conseiller ; cela a marqué le début d’une connexion durable entre le trio, Trier notant qu’il avait donné des notes de montage à Coogler pour son film de 2013 Fruitvale Station.
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Réflexions sur la saison des récompenses #
Les réalisateurs se sont ouverts sur les aspects les meilleurs (faire connaissance avec leurs homologues nominés) et les pires (être éloignés de leurs familles) de la saison des récompenses et ont réfléchi à ce qu’ils feraient s’ils n’étaient pas derrière la caméra : Safdie architecte, Coogler vendeur de café, Zhao détective privé et Trier thérapeute.
Ils ont également discuté des opinions qu’ils valorisent le plus lors de la sortie d’un projet, le réalisateur de Sentimental Value notant : “C’est compliqué parce que d’une certaine manière, un film devient une marchandise dans le monde et vous avez besoin que les critiques l’aiment,” mais comme le dit le proverbe, a-t-il poursuivi, “demander à un artiste ce qu’il pense d’un critique, c’est comme demander à un lampadaire ce qu’il pense des chiens.”
Zhao, cependant, a déclaré qu’elle se fie davantage aux critiques en ligne : “Je me soucie de ma courbe Letterboxd, vraiment, car c’est un public. Je me soucie aussi de Rotten Tomatoes, mais je ne devrais pas. J’irai en fait sur Letterboxd et je lis les critiques parce que ce sont des audiences. Ils sortent et personne ne les paie pour faire ça — certains d’entre eux devraient se lancer dans le stand-up parce qu’ils sont hilarants. Je les screenshottais et les envoyais aux stars de Hamnet Jessie [Buckley] et Paul [Mescal] parce qu’ils ne vont pas en ligne, tous les deux.”
Feinberg a demandé au groupe ce qu’ils pensaient de l’éthique de Quentin Tarantino, qui souhaite prendre sa retraite tôt car il croit que les réalisateurs deviennent moins bons en vieillissant ; Safdie a répondu : “J’espère mourir en travaillant. Je pense qu’il voulait peut-être dire qu’ils deviennent trop à l’aise — c’est un problème quand on devient trop à l’aise, et que vous avez des gens autour de vous qui accueillent le confort. Ça pourrait être un problème mais non, le travail vous libère.”
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Coogler a également cité le film de Michael Haneke de 2012 Amour comme “un film qu’un réalisateur plus âgé pourrait seulement réaliser et cela m’a fait voir la vie différemment. Je pense à ce film probablement tous les jours alors j’espère que les personnes âgées ne cessent pas de faire des films, elles ont beaucoup à nous apprendre.”
La soirée s’est clôturée avec chaque réalisateur recommandant un film qui n’a pas eu sa juste part durant la saison des récompenses, avec Coogler mentionnant Hedda, Trier célébrant Sorry Baby, Zhao parlant du film d’animation Little Amélie (“J’ai dû arrêter ce film plusieurs fois et simplement pleurer de manière incontrôlable avant de recommencer”) et Safdie reconnaissant le film de son frère Benny Safdie, Smashing Machine, comme “un film spécial.”
