Comment le Glam Rock a inspiré la nomination aux Oscars de 'La Laide Sœur'

La Menteuse Laid #

La Menteuse Laid est une comédie noire de body-horror d’époque, mais il s’avère que ses inspirations créatives sont autant ancrées dans Cher des années 70 et le glam rock que dans le conte de fées classique Cendrillon qu’elle réinvente. Nulle part cela n’est plus apparent que dans la scène de bal où le Prince Julian (Isac Calmroth) organise une fête pour sélectionner une potentielle épouse.

Inspirations et Créativité #

“Le maquillage chargé était crucial pour l’apparence des cils,” explique la créatrice de coiffure et de maquillage Anne Cathrine Sauerberg, qui, avec le designer d’effets de maquillage en prothèses Thomas Foldberg, est nominée pour un Oscar dans la catégorie meilleur maquillage et coiffure. “Ce n’était pas un look contemporain de cils que les filles feraient aujourd’hui, car nous ne voulions pas que cela ressemble à une moquerie, alors nous avons utilisé un regard araignée, très ouvert, comme Cher — une grande héroïne pour moi — dans les années 70,” précise-t-elle.

En plus d’utiliser des couleurs plus vives que ce à quoi on pourrait s’attendre dans une œuvre d’époque se déroulant dans les années 1880, Sauerberg a embrassé le style de son premier coup de cœur, le chanteur de T. Rex, Marc Bolan, et d’autres artistes de l’époque, ajoutant une touche décadente et flamboyante à la vision satirique de l’écrivain et réalisateur Emilie Blichfeldt.

Une Vision Méticuleuse #

“Je ne pense pas que ce soit intentionnel, mais c’est dans mes veines. Je me tourne souvent vers David Bowie ou Velvet Underground aussi,” muses Sauerberg. “Quand tu es enfant, tu admires des gens. Elvira [Lea Myren] admire Cendrillon ; elle idolâtre le prince comme une star de pop. Elle a beaucoup de héros, et tes héros te marquent.”

Quelque chose que Sauerberg et Foldberg ont trouvé inestimable, c’est le storyboarding méticuleux de Blichfeldt, surtout lorsqu’il s’agissait de créer le premier moment répugnant du film : Elvira, la belle-mère moche titularisée, en train de percer un bouton.

“Il y a eu beaucoup de discussions à ce sujet, et je pense que c’était le premier dessin que j’ai vu,” se rappelle le designer d’effets de maquillage en prothèses. “Nous avons décidé de le faire avec une pièce de nez factice séparée, un petit accessoire en silicone de son visage, au lieu de le faire avec la prothèse sur elle.” La décision est venue de la réalisatrice et de son directeur de la photographie, Marcel Zyskind, qui avaient besoin d’un gros plan très serré du bouton.

Le prochain défi était de créer le pus parfait à faire s’écouler. Foldberg a expérimenté divers mélanges et matériaux. “Nous avons essayé de la vaseline avec un peu de talc, et des trucs à base de cire, et ensuite d’autres lubrifiants avec des épaississants,” explique-t-il. Ils se sont finalement arrêtés sur l’option de la vaseline “car nous devions être capables de contrôler la vitesse à laquelle ça sortait. C’était un travail étrange.”

Les coiffures d’époque jouent également un rôle significatif dans la définition des personnages d’Elvira et d’Agnes, alias Cendrillon, interprétée par Thea Sofie Loch Naess. Le plan initial était de ne pas utiliser de perruques dans le film.

Lea Myren avec des prothèses de joue pour le look « avant » d’Elvira ; une tête fictive créée pour la séquence d’application des cils d’Elvira ; le designer d’effets de maquillage en prothèses Thomas Foldberg a cousu des cils sur un faux visage avant de les composer avec le visage de Myren ; l’actrice avait des boucles préparées par la créatrice de coiffure et de maquillage Anne Cathrine Sauerberg.
Courtoisie de Shudder (4)

“J’ai juste dit, ‘Eh bien, ça ne va pas arriver,’” se souvient Sauerberg en riant. Avec environ 80 % de la distribution nécessitant une amélioration capillaire, la designer a visité des magasins de fournitures capillaires noires à Paris pour trouver la texture souhaitée, qu’elle a teintée, coupée et cousue ensemble au besoin. Avec un choix entre des cheveux blancs, rouges ou noirs, Sauerberg a opté pour le blanc mais explique que c’était “un véritable cauchemar” d’égaler le ton blond “jaunâtre” associé à la Scandinavie.

Pour le troisième acte de La Menteuse Laid, où le prince cherche Cendrillon après le bal, Elvira prend des mesures extrêmes pour faire entrer ses pieds dans la pantoufle. Foldberg s’est concentré sur le body horror, avec une transformation qui rappelle les films giallo italiens. Encore une fois, ses cheveux, maintenant en train de tomber, jouent un rôle clé dans la vision viscérale de Blichfeldt, mais c’était une course contre la montre pour y parvenir.

“Je dirigeais un merveilleux créateur de perruques en Norvège tout en ayant Emilie en Pologne,” se souvient-il. “Le créateur de perruques a fini par venir sur le plateau et a terminé la perruque seulement quatre jours avant le début du tournage. Je pense que nous avons pu faire une seule séance de maquillage test, et c’était tout.”

Grâce au plan clair de la cinéaste, Foldberg a pu créer le look souhaité à temps et éviter les tropes prévisibles. “Il est si facile de tomber dans un look cliché avec des cheveux fins,” explique-t-il. “Emilie ne voulait pas que ce soit comme après une chimiothérapie, ou juste des cheveux fins. Elle voulait que de gros morceaux de cheveux manquent, avec le reste ayant l’air plein. J’ai eu du mal à y entrer, mais j’y suis finalement parvenu.”

La solution consistait à ce que Myren porte un bonnet chauve avec un front en silicone et une perruque créée en plusieurs sections afin que les cheveux puissent tomber morceau par morceau. Cependant, ce n’était que le début de la métamorphose grotesque d’Elvira.

“Elle avait aussi des lentilles pour ses yeux qui atténuaient la partie blanche pour correspondre à son teint. Cela donne toujours un air malade et étrange,” explique-t-il. “Il y avait aussi des prothèses dentaires, un nez cassé et les cils, donc beaucoup de choses étaient en cours.”

Bien que le look soit le plus extrême du film, à une heure et 45 minutes, il a pris le moins de temps à appliquer, Foldberg le faisant lui-même plusieurs fois. Le plus gros du travail a été consacré au look naturel qu’Elvira a pendant la majeure partie du film.

“Au début, les gens ne s’en rendaient pas compte, ce qui est drôle et je le prends comme un compliment, mais c’était aussi un peu triste, car les gens pensaient que j’avais juste fait quelques gags d’effets avec un peu de sang et tout,” réfléchit-il. “Dans presque la moitié du film, elle est avec des joues en prothèses, un faux nez, un double menton et une pièce de cou pour couvrir les clavicules.”

Puisque Myren est danseuse et athlétique en vrai, l’équipe des effets a dû ajouter une apparence de jeunesse à son physique. “Là où tu la vois sans sa robe, nous avons appliqué des pièces pour les bras afin de la rendre plus douce qu’elle ne l’est,” conclut le designer d’effets de maquillage en prothèses. “On ne parle pas de neuf heures dans une chaise. C’était un processus de maquillage de quatre heures quand nous avions les bras, mais c’était beaucoup de travail.”

Cette histoire est parue pour la première fois dans un numéro autonome de février du magazine The Hollywood Reporter. Pour recevoir le magazine, cliquez ici pour vous abonner.