Comment Song Sung Blue a intégré une performance de Neil Diamond dans une réunion des Alcooliques Anonymes

Analyse de « Song Sung Blue » #

Song Sung Blue est principalement une œuvre à deux personnages, explorant le mariage romantique et professionnel de Mike et Claire Sardina (Hugh Jackman et Kate Hudson), des artistes qui se sont associés pour former le groupe hommage à Neil Diamond, Lightning and Thunder. Le réalisateur acclamé Craig Brewer (Hustle & Flow, Dolemite Is My Name) a vu le début du film comme une opportunité pour “un petit détour” avec le public. Les deux premières pages du script présentent Mike comme le héros de l’histoire, avant que le poids émotionnel du drame ne se déplace vers Claire dans la seconde moitié. “Pour que cela fonctionne,” explique Brewer, “j’avais vraiment besoin d’avoir un point d’entrée.”

Les Inspirations de Brewer #

En grandissant, le père de Brewer lui lançait souvent une question de trivia cinématographique : “Quelle est la première phrase de The Godfather ?” La réponse évocatrice, “Je crois en l’Amérique,” a suivi Brewer avec chaque script qu’il a écrit. “Cela me dérangeait — comment puis-je raconter la vie de Mike tout en commençant par quelque chose de grand qu’il dirait ? — jusqu’à ce que les paroles de Neil Diamond me frappent,” dit-il, faisant référence à la chanson à succès “I Am … I Said.” “En le faisant changer cela, où il dit, ‘Je suis … un artiste,’ il peut commencer à se définir.”

La Construction du Personnage de Mike #

Mike répond à un type classique de personnage chez Brewer : une célébrité de niche plus grande que nature, s’approchant avec empressement — mais de manière séduisante — de sa propre notoriété. “Il veut que vous sachiez qu’il est Lightning — il veut que cela soit écrit au dos de sa veste !” dit Brewer. “Il y a cette excitation d’être reconnu, parce que je pense que lorsque vous n’avez pas d’argent et que vous n’avez pas de statut professionnel, vous voulez toujours avoir le respect d’avoir mis vos efforts et votre vie à devenir quelque chose — et que ce quelque chose a de la valeur.”

Brewer souligne ce moment, où Mike explique et s’approprie son image avec fierté, comme crucial pour comprendre que l’ouverture fonctionnerait — surtout grâce à la manière dont Jackman a tenu le gros plan. “C’est vraiment ce moment où même le réalisateur le plus aguerri sourit en voyant une star de cinéma se tenir sur sa position, regarder dans cet objectif et vous dire, ‘Oh, oui, c’est vrai — Hugh Jackman. Voilà, la magie est là,’ ” dit Brewer. “La sincérité était tout simplement parfaite.”

Le premier jour de tournage de cette scène, Brewer a douté de la structure jusqu’à ce que sa directrice de la photographie, Amy Vincent, le guide à travers le plan de tournage. Elle a expliqué comment, jusqu’à ce moment, Mike serait entouré d’un éclairage onirique, où vous n’avez aucune idée de l’endroit où il se trouve jusqu’à ce qu’il le dise à voix haute. “Nous nous éloignons, et puis nous réalisons, ‘Oh, nous sommes dans une réunion des AA,’ ” dit Brewer. “Cela m’inquiétait un peu parce que je voulais que le public rit aussi — il y a quelque chose dans le ton de mes films que certaines personnes trouvent inconfortable parce qu’elles rient parfois de quelque chose qu’elles ne devraient peut-être pas rire. Mais nous devions définir le ton de l’endroit où le film va, en traitant des personnes blessées et des personnes qui ont blessé d’autres.”

À la fin de la scène, le public réalise que nous aurons notre première performance de Neil Diamond du film — dans une réunion des AA. “C’est comme, ‘Comment puis-je introduire Neil Diamond comme un concept dans le film, en tant qu’agent de grâce pour Mike, mais en même temps vous dire qui est Mike ?’ ” dit Brewer. “Si je ne réussis pas à l’introduire correctement, je ne sais pas si les gens y croiraient vraiment en lui comme une personne authentique.”

Cette histoire est parue pour la première fois dans un numéro autonome de janvier du magazine The Hollywood Reporter. Pour recevoir le magazine, cliquez ici pour vous abonner.