Il fera toujours partie de moi

Hawke reçoit un prix lors des Palm Springs Film Awards #

À la suite d’une année exceptionnelle marquée par des performances acclamées dans Blue Moon de Richard Linklater, The Lowdown de Sterlin Harjo et Black Phone 2 de Scott Derrickson, Ethan Hawke s’est rendu dans le désert pour recevoir un prix pour l’ensemble de sa carrière lors des Palm Springs Film Awards samedi soir.

Une réflexion sur sa carrière #

Cet honneur, remis lors d’une cérémonie étoilée au Palm Springs Convention Center en présence d’autres récipiendaires tels que Miley Cyrus, Adam Sandler, Timothée Chalamet, Kate Hudson, Michael B. Jordan et Amanda Seyfried, a poussé Hawke à se sentir « incroyablement réfléchi » sur sa carrière longue et enviable. En particulier, il a pensé aux « personnes qui ont réellement fait cette carrière que vous honorez. »

« Je suis l’élément constant, oui, mais il y a tellement de gens qui font partie de cela. Je n’ai jamais rien fait seul », a déclaré Hawke.

Il a ainsi passé la majorité de son discours à rendre hommage à ses nombreux collaborateurs, en commençant par le défunt River Phoenix, avec qui il a joué dans Explorers de Joe Dante, un film de 1985 sur un jeune garçon obsédé par les films de science-fiction des années 1950 sur les extraterrestres. Après un rêve récurrent d’un plan, lui et deux amis tentent de construire leur propre vaisseau spatial.

Des souvenirs marquants #

« Je me souviens d’avoir 13 ans. Je restais dans un hôtel Radisson près de San Francisco, regardant par ma fenêtre un River Phoenix de 14 ans faire des allers-retours sur le parking », a rappelé Hawke depuis le podium après un hommage touchant de l’Oscarisé Mahershala Ali. « Je suis sorti et je lui ai demandé : ‘Que fais-tu ?’ Il a répondu : ‘Je pratique la démarche de mon personnage.’ Il m’a auditionné une série de démarches, et il ne m’était jamais venu à l’esprit de marcher autrement que de la manière la plus cool possible. C’est tout ce à quoi je pensais. »

Hawke a ensuite partagé l’influence qu’ils ont eue l’un sur l’autre à cette époque, lors de leurs débuts dans le métier d’acteur.

« Je lui ai parlé pendant un moment. Il n’avait jamais lu de livre. Je lui ai donné Catcher in the Rye. Je n’avais jamais écouté de punk rock, et il m’a donné des cassettes. Je ne savais pas ce qu’était un végétarien. Il m’a montré des documentaires sur les abattoirs et les dommages qu’ils causaient à notre environnement », a expliqué Hawke au sujet de Phoenix, qui est décédé à l’âge de 23 ans d’une overdose au Viper Room à Los Angeles la nuit d’Halloween en 1993. « Il fera toujours partie de moi. »

Hawke a ensuite évoqué d’autres collaborateurs comme Ali, Dante, Peter Weir, « les amis que j’ai faits sur Dead Poets Society », Frank Marshall, Kathleen Kennedy, Laura Linney, la Steppenwolf Theatre Company, Sam Shepard, Tom Stoppard, Sidney Lumet, Denzel Washington, ses parents, sa femme et partenaire de production Ryan Hawke, et bien d’autres.

« Nous sommes tous ici aussi bons que notre époque », a poursuivi Hawke. « Nous nous façonnons les uns les autres. L’interconnexion entre nous est évidente et incontestable. Le masculin et le féminin sont inextricables. Si nous nous faisons du tort, nous nous faisons du tort à nous-mêmes, et c’est pourquoi nous devons prendre soin de nous car nous sommes nécessaires. Nous sommes nécessaires pour prendre soin des autres. »

Lors de cette cérémonie où de nombreux récipiendaires ont promu l’expérience théâtrale et l’importance de s’asseoir dans une salle de cinéma sombre, Hawke est resté dans le thème. « Je crois au cinéma », a-t-il déclaré. « Je crois que la créativité humaine est la nature manifestée en nous, et nos expressions représentent notre santé mentale collective. Nous, tous dans cette salle, avons une responsabilité de faire de notre mieux, de faire le bien que nous avons le pouvoir de faire. »

Il a poursuivi : « Nous savons tous que ce sont des temps troublés, mais ils le sont toujours. Nos défis sont uniques à notre époque. La technologie a fait des avancées si rapidement que ce qui semblait d’abord un progrès semble soudainement un recul. La vérité est difficile à entendre dans la tour de Babel, mais nous la reconnaissons quand nous la voyons, quand nous l’entendons. Nous ne sommes pas aussi fragiles que nous le craignons. Et il y a tant de plaisir à avoir, et tant de vie à vivre. Quand je pense à ma carrière dans les arts, honnêtement, je me suis éclaté. J’ai eu tellement de plaisir, et il y a eu tellement de folie. C’est ce que je vise à préserver — la folie. Protégez la folie. »